domingo, 28 de fevereiro de 2010

From Monument to Masses


From Monument to Masses. Est conjunto de três peças da área de San Francisco, fundada no final de 2000, está constantemente a empurrar os limites do instrumental post-rock - combinando camadas de loops de guitarra, dirigindo polirritmia e breakbeats, e o som da mostra emocional, sempre em mudança das estruturas musicais. FMTM tendem sempre a afastaram-se dos padrões da música pop de vocal, verso-refrão-ponte estruturas de música e da música ambiente. Mas há um limite consciente da sua experimentação instrumental ... um desejo de ficar longe da artiness sufocante de indie em favor de melodias que permanecem fundamentadas na condução da sensibilidade rock. Entre as influências da FMTM, destacam-se artistas como Refused, Fugazi, Godspeed You! Black Emperor, e DJ Shadow, que são particularmente inspiradores para a sua capacidade de combinar sons progressivos com igual progressividade de idéias políticas. Não é de admirar que a sua música celebra o activismo político e uma mudança social. O grupo sempre defendeu que a arte não pode existir independentemente da luta política. Com o seu mais recente álbum, "Schools of Thought Contend" From Monument to Masses escolheu colaborar com um grupo diversificado de artistas, bem como gravar duas faixas de estúdio. O resultado é um álbum que mostra a banda em novos rumos musicais e apresenta interpretações radicais das canções do seu album anterior, "The Impossible Leap in One Hundred Simple Steps", com sons que vão de indie pop e electrónica, drum & bass e pós -rock. "Schools of Thought Contend" não é um "álbum de remixes descartáveis", mas um verdadeiro entalhe na discografia da FMTM atesta que a banda é tão vital, representante, e artisticamente desafiante como os seus dois últimos álbuns...




http://monument-masses.com/

Lia Ices


Lia Ices é uma cantora e compositora de poder incomum e presença baseada em Brooklyn, Nova York.

Lia estreia em 2008, Necima, foi gravado em Rare Book Room com Nicolas Vernhes Lia ao piano, Nicolas na placa e uma variedade de amigos talentosos (incluindo o guitarrista Eliot Kessel, o baterista David Muller, violoncelista Brent Arnold e multi-instrumentista Robbie Lee), ajudando a aprofundar a graça dos arranjos musicais.

As oito canções em Necima refletem com precisão a experiência de ver Lia ao vivo: Actos de sua música como um baluarte contra o maximalismo frenético do mundo, diminuindo o tempo e acalmar os ruídos que nos distraem do que importa; circulando da periferia para o centro e para fora novamente , que renova perguntas para as quais nós sempre devolvidos. E talvez, se os seus ouvidos estão atentos, e o seu telefone está desligado por apenas um pouco, algo que havia sido escuro acende novamente. Atenção, atenção ...





http://liaices.com
http://rbrrecords.com/

Lulu Rouge


Lulu Rouge é DJ T.O.M. e Buda, dois dos DJs e produtores mais respeitados na cena Dinamarquesa. Ambos viajantes ao redor da cena clubbing por uma década e meia. Recentemente DJ Tom tem sido parceiro de Trentemøller para os últimos 3 anos seguidos em tour pelo mundo, em quase todos os grandes clubes.

Buda tem várias bandas e constelações no seu passado. O inovadora banda chill-out Banzai República tem de ser mencionada aqui a sua "libertação ", onde começa o divertimento no início do dia", um álbum com Al Jarreau, Bukka White e Cesaria Evora entre outros. Artistas como Bliss, descontraída, Télépopmusik, Phil Mison, Sergio Mendez, do Cirque de Soleil e Ganga também tem sido abençoada pelas habilidades de BUDA na produção.

Com a sua música e produções estes dois senhores estão representados em mais de 100 das maiores compilações em todo o mundo. Por exemplo, séries como Global Underground, Costes, Blue BBC Sessions, Luftkastellet, Mambo e Buddha Bar. Hoje, as 2 cabeças, DJ, produtores e amigos de longa data, decidiram unir forças e colocar todas as fichas em um número; Lulu Rouge. Criando assim um dos sons mais interessante e refrescante a sair da Escandinávia.

Bless You!!






http://lulurouge.com/
http://myspace.com/lulurougesoundsystem

Kate Simko


Com base em Chicago, E.U.A. Kate Simko é uma pianista clássica que mudou de campo e se converteuem musica e produtora techno. Lançou músicas em selos como Spectral Sound, Musika Kupei e Traum, Kate apela a uma vasta gama de influências, combinando o seu senso de melodia e da estrutura com a sua experiência em house de Chicago e techno de Detroit. Quer tocar ao vivo ou fazer set´s como DJ, a seleção musical de Kate mantém um caráter quente e emotivo, cheio de linhas de baixo funky e ritmos soltos.

Crescer a estudar piano e teoria musical, Kate descobriu a música de dança underground durante a sua adolescência e começou a fazer rádio na faculdade no final dos anos 90. Nesse momento, Kate fez uma passagem de uma partitura em piano clássico com a composição de música eletronica. Em 2001, Kate mudou-se para Santiago do Chile, onde continuou os seus estudos em composição de música e encontrou Andres Bucci. Bucci e Simko forças combinadas e, desde então, gravou dois discos, Detalles (Traum, Kupei Musika).

A DJ versátil, Kate foi nomeada uma das Top 10 DJ's em Chicago, pela revista "XLR8R. A sua sonoridade tem recebido comentários positivos em fanzines, como The Wire, XLR8R, De: Bug, Mixmag, URB, BPM e Remix e o seu projeto Detalles foi nomeado uma das 'Next 100' artistas pela revista URB. Kate já se apresentou em festivais como Mutek (Montreal e Chile), o Detroit Electronic Music Festival e Worldtronics (Berlim), e jogou ao lado de uma miríade de artistas do gênero que define todo os Estados Unidos, Europa e América do Sul.

Para trás, na sua cidade natal, Chicago, Kate está aprimorando os seus talentos, produzindo e realizando em tempo integral. Kate está em constante evolução como artista, combinando a sua gama de influências na sua própria música, criando um som único e pessoal que atravessa as fronteiras de genero, misturando texturas ricas, melodias e programação complicada com o baixo funky e groove.




http://www.katesimko.com/

The Jealous Girlfriends


Escorrendo sob as costuras da cena indie de Brooklyn é uma banda que você provavelmente não ouviu ainda. The Jealous Girlfriends formada em 2004 e tem construído lentamente uma pressão memorável, fazendo shows em locais como a cidade de Nova York Bowery Ballroom e canções tocadas em "Grey's Anatomy" e "The L Word". No início deste ano, a Billboard Magazine descobriu esta pérola de banda e apresentou-lhes uma preparação completa do elogio que se lhe segue com um showcase na cidade de Nova Iorque, The Cutting Room. O vídeo de "How Now" ganhou o primeiro prêmio no iPod Music Video Contest. Mais recentemente, a The Jealous Girlfriends foram destaque na capa da sétima edição da Revista Deli - uma leitura obrigatória para aqueles interessados no vai e vem de Nova York cena indie. Suas últimas sparkles embarcações de todos os ângulos, ostentando créditos de Dave Sitek (TV on the Radio, Yeah Yeah Yeah's) e Dan Long (Kevin Devine, The Fatales). The Jealous Girlfriends é um quarteto que poderia prender seus próprios super-coletivo contra o Broken Social Scene. Você pode ouvir e suspeita de influência de Sonic Youth a Billie Holiday, Blur a Edith Piaf, mas o som é realmente seu. Você pode não ter ouvido falar deles ainda, mas The Jealous Girlfriends, com certeza, sua próxima banda favorita.



http://www.thejealousgirlfriends.com/

Hybrasil


Nós somos um grupo de amigos que cresceram uns com os outros numa pequena cidade costeira chamada Wicklow, na Irlanda e todos nós temos vindo a desempenhar funções em bandas desde que podemos pegar em instrumentos. Finalmente, todos nos reunimos um par de anos atrás e construimos esta coisa chamada Hybrasil em que sentimos uma espécie de motivo de orgulho. Até agora temos tido a sorte de tocar em toda a Irlanda e Reino Unido com bandas como The La's, Republic Of Loose, Alfie, Frank and Walters e Idlewild. Lançamos dois EPs (We Got Music & When I'm bocejo), que tanto foi muito bom para os críticos de ambos os lados do oceano como da Irlanda. Em 2007, o nosso primeiro álbum " Monkey Pole 'foi lançado, tocando o álbum para qualquer um que quisesse ouvir. Actualmente, estamos de volta ao nosso estúdio, escrever e gravar novamente, mas nunca estamos muito longe de nossa tourbus longo sofrimento por isso vamos continuar a desempenhar a nossa música onde a estrada nos levar ... sempre que puder ser. Esperemos encontrá-lo lá fora em algum lugar...




http://www.hybrasil.com/

quinta-feira, 11 de fevereiro de 2010

A Gun Called Tension


A GUN CALLED TENSION: A Sub-SONIC SESSIONS! Este álbum é uma viagem onde não existem fronteiras musicais! Criado por Dann Gallucci (murdercity & Devils Modest Mouse) Reveron & Sean (The Beta Band, Exodus77 & the Free Association). A união de post-punk, new wave, dub, rock e indie rock ... estes dois criam estranheza intergaláctica pelo amor de fazer música! Artistas em destaque incluem: Andrea Zollo de Pretty Girls Make Graves e Henderson Morgan de The Blood Brothers.




http://www.aguncalledtension.com/

Fuck Buttons


Fuck Buttons foi concebido por Andrew Hung & John Benjamin Power, no inverno de 2004, Bristol UK.

Inicialmente, o grupo nasceu como uma saída para as suas tendências sonoras niilista, mas rapidamente, os dois Fuck Buttons perceberam que poderiam aproveitar o uso do ruído como uma ferramenta para mergulhar e evocar. Sem medo de melodia ou ritmo, o grupo começou a fusão de todos esses elementos ao ponto de "drone" torna-se o ritmo da melodia.

Com suas performances ao vivo de vedação eléctrica a noção de que os dois Fuck Buttons estão tentando algum tipo de transcendência entre o ouvinte e o próprio Universo, pode-se facilmente imaginar uma psique ser abalada pelos burburinhos dos movimentos da Terra.

Fuck Buttons colocam-nos entre a parede de som que fica entre o início da destruição e o final do nascimento. Este ruído vai acaricia-lo em um estado de euforia imerso.



http://www.fuckbuttons.co.uk/

The Ettes


No início de 2004, The Ettes explodiu para fora dos portões com seu som beat-punk e não parou desde então. Com o primeiro punk, como os Stooges, Ramones, Beatles e os Rolling Stones, bem como mais melódico '50s-'60s como Patsy Cline e Nancy Sinatra, The Ettes têm um rock-and-roll com som muito próprio.

The Ettes foram comparados com Blondie, Thee Headcoatees, Yeah Yeah Yeahs, e The Strokes. A sua energia é contagiante ao vivo, com concertos deixando salas de roda com a energia e a plateia mais exigente. Sobre o pedido comum para encores, oferecem, "Se estamos todos de pé e as artes podem ainda fazer barulho, vamos fazer isso!" E depois de três digressões completas pelos E.U.A. em 6 meses, o burburinho gerado é ensurdecedor.

O registro Ettes no lendário Toerag Studios em Londres com o produtor Liam Watson (White Stripes, The Kills) lançando seu álbum de estréia SHAKE The Dust (SFTRI 2006) e seu tórrido novo álbum Look At Life novamente em breve no vinil de edição limitada. Pesquise por The Ettes no SXSW deste ano em vitrines para a NME, busto MAGAZINE, Sarathan RECORDS e muito mais





http://www.theettes.com/

quarta-feira, 3 de fevereiro de 2010

The Harvey Project


Os The Harvey Project são um projecto nacional, com ensaios marcados na zona de Sintra. A música que nos dão a conhecer, cruza influências de velhas bandas do género rock, guitarras distorcidas e batidas Electro-Pop, a fazer subir o ritmo... Mas, desta vez vou ter que os apresentar de forma diferente, visto ter tido o prazer de conhecer pessoalmente o mentor deste projecto, Rui Vicente.

Por isso, este post, tem como base, uma suposta entrevista, que acabou numa informal e bem-disposta conversa de café. Comecemos pela formação da banda. O Rui Vicente assegura a voz principal, guitarra e composição, o Nuno Nunes, guitarra e 2ª voz, Luis Mesquita, baixo e 2ª voz, Luis Gaspar, bateria e percussões electrónicas e por último, o Sérgio Boto, nas teclas e samples. Embora Rui Vicente tenha iniciado sozinho o projecto, rapidamente sentiu a necessidade de assumir uma banda. E referiu o facto de optar, mais do que tudo, por procurar ter em cada membro, um amigo, mais do que músicos de ponta. A opção foi a de existir uma paixão colectiva, ao invés de multi-egos, que por vezes dificultam o trabalho e dificultam o processo criativo. É esta a equipa que nos leva a ouvir coisas como Shrine ou Burning Out. Como sempre faço, coloquei a questão de “o porquê de cantar em inglês?”. A resposta foi imediata. É uma opção estética e musical, e, não sendo a língua mãe, intuitiva. Na ideia de Rui Vicente, há uma linguagem própria no Rock-Pop, que se torna bastante difícil de recriar em Português. É quase como transportar o sonoro e sempre reconhecido “Yeah!” de tantas canções e tentar fazer o mesmo num luso “Sim”.

Fiz mais uma pergunta clássica, tentando saber qual a perspectiva de Rui sobre a musica nacional, à qual Rui responde com um ponto de vista bastante interessante, dizendo que a musica nacional está em grande evolução, e que devido a meios como a internet e até as estradas que hoje em dia nos facilitam a movimentação dentro do país, se evita a necessidade de se viver num centro urbano como Lisboa ou Porto, para que se possa existir como projecto viável de ter algum êxito no nosso pais. Para que as coisas aconteçam. Claro que a nível de edição ou contracto com uma editora maior, acaba por obrigar a um número sem fim de deslocações a esses meios urbanos. Mas há cada vez mais, estúdios espalhados pelo nosso canto à beira-mar plantado. E é verdade também, que por todo o país há mais espaços para música ao vivo, e mais meios de divulgá-los. Quem imaginaria há uns anos, que a 30 Kms de Lisboa, teríamos uma sala tão dinâmica como o Olga Cadaval em Sintra? E na verdade, existem réplicas por todo o país, e nem sempre nos locais mais esperados.

Á pergunta sobre o futuro deste projecto, Rui confidenciou, que têm uma maquete pronta, gravada em casa, e que a mesma foi apresentada a várias editoras maiores do nosso pais, existindo já contactos mais estruturados e até mesmo a possibilidade, em aberto, de assinar com uma delas.
Quanto a espectáculos ao vivo, Rui diz, estarem um pouco parados neste momento, uma vez que um dos membros da banda se encontra fora do pais até Março deste ano, o que acaba por ser impeditivo de fazer actuações Está fora de questão substituir este membro, apenas por um par de actuações. E assim há mais tempo para a composição e a busca “daquele som”. As novas tecnologias permitem-no, e mails e FTP’s, permitem partilhar o trabalho além fronteiras. Enquanto o baixo é tocado e ensaiado com uma base feita em Portugal, os restantes membros ensaiam regularmente, utilizando uma pista de baixo pré-gravada. Tudo menos parar de tocar, segundo Rui Vicente. A promessa é a de começarem com os concertos, no início da Primavera.
Para os mais curiosos, podem espreitar o som desta banda no Myspace...

http://www.myspace.com/harveyproject

Com muita pena, não é possível ainda encontrá-los noutro sitio...