The Decemberists

The Decemberists é uma banda de indie pop criada na cidade de Portland, Oregon.Embora os Decemberists sejam geralmente classificados como indie pop, eles percorrem estilos musicais tão variados como rock progressivo e folk, utilizando instrumentos peculiares como o xilofone, o acordeão e o contrabaixo acústico. Suas letras fogem da angústia e introspecção do rock atual, contando histórias sobre personagens fantásticos e melancólicos como piratas, órfãos, prostitutas e limpadores de chaminé com o riquíssimo vocabulário do vocalista/compositor Colin Meloy. A banda é constantemente comparada ao Neutral Milk Hotel.As capas e a arte promocional dos três primeiros discos dos Decemberists foram criadas pela artista gráfica americana Carson Ellis, namorada de Colin Meloy e mãe do seu primeiro filho, Henry.Seu primeiro EP, "5 Songs", foi lançado de forma independente em 2001, e posteriormente relançado pela gravadora americana Hush no ano seguinte (esse relançamento incluiu uma música extra, ou seja, continha seis músicas, apesar do nome). O primeiro álbum da banda, "Castaways and Cutouts" (2002), também foi lançado pela Hush. Posteriormente, a banda assinou com a gravadora Kill Rock Stars, que relançou seu álbum de estréia e lançou mais dois discos e dois EPs.Em Março de 2005, os Decemberists divulgaram o videoclipe do single "Sixteen Military Wifes" via BitTorrent, em uma estratégia talvez inédita para uma banda com um contrato de gravação e bem conhecida nos círculos indie. Nesse mesmo mês, a van com a qual o grupo fazia uma turnê foi roubada, assim como todos os instrumentos dos integrantes. Entretanto, graças a doações de fãs, outras bandas e fabricantes de instrumentos, outros puderam ser comprados.Em dezembro do mesmo ano, Colin Meloy informou ao site Pitchfork Media que os Decemberists assinaram com a gigante Capitol Records, pela qual foi lançado o quarto e mais recente álbum do grupo, "The Crane Wife".Membros*AtualmenteColin Meloy (voz, guitarra) Chris Funk (multi-instrumentalista) Jenny Conlee (voz, órgãos, acordeão, escaleta, piano, teclados) Nate Query (baixo) John Moen (bateria, escaleta) *Ex-membrosJesse Emerson (baixo) - "Her Majesty" Ezra Holbrook (bateria, backing vocals) - "Castaways and Cutouts"; (backing vocals) - "The Crane Wife" Rachel Blumberg (voz, bateria) - "Her Majesty", "Billy Liar" (single), "The Tain" e "Picaresque" David Langenes (guitarra) Petra Haden (violino, voz) - "Picaresque", turnê de "The Crane Wife" Lisa Molinaro (viola, guitar, teclados, voz) - turnê de "The Crane Wife" Álbuns"Castaways and Cutouts" (2002) "Her Majesty, The Decemberists" (2003) "Picaresque" (2005) "The Crane Wife" (2006) Singles e EPs"5 Songs" EP (2001) "Billy Liar" (single) (2004) "The Tain" EP (2005) "Sixteen Military Wives" (single) (2006) "Picaresquities" EP (2006) "O Valencia!" (single) (2007) DVDs"The Decemberists: A Practical Handbook" (2007)

http://www.youtube.com/watch?v=Pz4YVuOh4Os

Modest Mouse

O Modest Mouse é uma banda norte-americana originária do estado de Washington fundada pelo guitarrista Isaac Brock e o baterista Jeremiah Green.Em 1994 a banda lança o seu primeiro EP entitulado de "Blue-Cadet 3, dou you connect?". De 1996 vem "This Is a Long Drive For Someone With Nothing To Think About". De 1997 "The Lonesome Crowded West". Em 2000, os Modest House lançam o seu primeiro album apartir de uma grande editora, a Epic Records. Em 2004 voltam a lançar um novo album "Good News For People Who Like Bad News" com dois singles extraídos.

http://www.youtube.com/watch?v=wf_zKPyamsM

http://www.youtube.com/watch?v=erc40wCxRZo

Death From Above 1979

Punk? Dance? Indie? Hard Rock? Alternativo? Muitas pessoas tentam definir o som desses dois canadenses de Toronto, inutilmente, pois se vc nunca ouviu Death From Above 1979 antes, vai ter essa mesma dúvida.Eles surgiram em 2002, quando lançaram o EP 'Heads Up', inovando o mundo underground do indie com apenas dois instrumentos, baixo e bateria. Algumas citações fazem referência ao The White Stripes, por ter apenas dois instrumentos, mas oq não eh verdade, porque o DFA1979(abreviação mais usada pra eles) tem uma pegada muito mais pesada. Como a banda possuia o nome de gravadora de James Murphy(Sim, o do LCD Soundsystem), a Death From Above Records, eles enfrentaram uma disputa judicial pelo nome Death From Above, que, após a perda, trocaram o nome para Death From Above 1979, que eh o ano de nascimento do baterista e vocalista Sebastian Grainger.Em algumas entrevistas, eles dizem que se encontraram na prisão e que vivem numa casa funerária, apenas para causar mais loucura na cabeça de seus fãs.Em fevereiro de 2004, o DFA1979 entrou em estúdio, e em outubro do mesmo ano, lançou o único disco de estúdio de sua carreira, o 'You're a Woman, I'm a Machine'. O disco conta com 11 músicas, sendo que 'Romantic Rights', 'Blood On Our Hands', e 'Black History Month', foram as músicas que mais fizeram sucesso. Inclusive foram os únicos singles que a banda lançou. Além das músicas, alguns covers aparecem no lado B, como por exemplo a música 'Luno' da banda britância Bloc Party, que, ficou perfeita. ^^ O vocalista do Bloc Party, Kele Okereke, elogiou a versão da banda canadense, dizendo que foi uma das versões mais legais de covers que já fizeram do Bloc Party.A banda ganhou espaço no mainstream do indie rock, fazendo som dançante e pesado ao mesmo tempo. Exemplos disso são as músicas 'Turn It Out', 'Pull Out', e 'Cold War'. São músicas com muita 'violência' e ao mesmo tempo 'músicas de pista. O que prova isso é o CD com Remixes e B-sides gravados por eles e por outras bandas, o 'Romance Bloody Romance'. Com apenas 2 b-sides('Better Off Dead', um cover de uma banda escandinava chamada La Peste, e uma música que não entrou no CD de You're a Woman, I'm a Machine, 'You're Lovely(But You've Got Lots of Problems)', também com uma sonoridade extremamente forte.)Eles gravaram 5 videoclipes: 'Romantic Rights', 'Blood On Our Hands', 'Black History Month', 'Pull Out', e Sexy Results(MSTRKRFT Edition)'. MSTRKRFT eh um projeto paralelo de Jesse Keeler, que mescla rock com música eletrônica.Eles ganharam disco de ouro pelo CD 'You're a Woman, I'm a Machine'. Alcançaram um patamar muito respeitavel entre o indie rock, sendo comparados a bandas como !!!, LCD Sounsystem, entre outras bandas que fazem som pesado e dançante ao mesmo tempo.O Cansei de Ser Sexy, uma banda brasileira que está bombando atualmente, fez uma música que tem referência ao DFA1979, 'Let's Make Love and Listen Death From Above', composta por Lovefoxxx e Adriano Cintra, e lançado no último CD deles, o 'CSS'.No dia 4 de agosto de 2006, o baterista Sebastian Grainger fez um aviso no site oficial da banda; disse que após eles terem alcançado todos os objetivos almejados por eles, não tinha mais razão do DFA1979 existir, e decidiram acabar com a banda, que, segundo eles próprios, em alguns shows eles chegavam a nem se falar.Nos resta prestar-lhes as devidas homenagens a essa banda incrível, que fez diferença no mainstream do indie rock mundial.

http://www.youtube.com/watch?v=DvWiFd0EZIA

http://www.youtube.com/watch?v=FAOuH-0CqPA

Add N to (X)

Banda de origem francesa, sonoridade algo diferente, chegando mesmo a fazer lembrar Jethro Tull (principalmente na faixa Kingdom of Shades). Os seus membros são Barry Smith, Ann Shenton e Steven Claydon. Segundo os proprios a sua editora custamava ser a Mute Records, não se sabendo qual é neste exacto momento...O seu som é caracteristicos pelo uso abusivo do sintetizador e os seus warps... Espreitem....

http://www.youtube.com/watch?v=d1UVwGbtn1Y

http://www.youtube.com/watch?v=fGGWrJp4JHA

Mediengruppe Telekommander

E não querendo parecer que estou numa de defender bandas alemães, aqui fica a sugestão de mais uma.

Originarios de Berlim, Alemanha, com um som muito agradavel, completamente electro, mas sem exageros, sempre com vocalizações na lingua mãe (alemão), mais uma vez editados pela Mute Records

http://www.youtube.com/watch?v=luIjNqo8ETM

http://www.myspace.com/mediengruppetelekommander

T. Raumschmiere

Esta é uma banda com origem em Berlim, Alemanha. O seu som varia entre Ramstein e as mais recentes tendencias electro, apesar de ser considerado uma banda electro. Os seus membros consideram as suas influencias no whisky, na água e na "erva". Editados pelas etiquetas Shitkatapult / Mute Records. com album de estreia em 2003. Aqui fica uma sugestão...

http://www.youtube.com/watch?v=UwIsvPu4B6g

http://www.youtube.com/watch?v=qvrrNuy8AiM

Cansei de Ser Sexy

Cansei de Ser Sexy é uma banda "вяαѕιℓєιяα" formada em São Paulo em Setembro de 2003, que mistura influências de Rock,Pop,música Eletrônica e outros tipos de arte, como cinema,quadrinhos,internet, design e moda.Está entre as bandas brasileiras de maior visibilidade internacional (ainda que com vendagens modestas),a banda vem ganhando muitos fãs,caracterizando-se pela sua postura pretensamente despreocupada e alternativa.Formada em Setembro de 2003, a banda começou de maneira descomprometida e com excepção do baterista, ninguém sabia tocar direito seus respectivos instrumentos. Destacaram-se após criarem um Fotolog (blog de fotos) e aparecerem na Folha de São Paulo, nas colunas de Lúcio Ribeiro e Érika Palomino.Em 2004 foram atração do Tim Festival, tocando antes dos 2manydjs e no mesmo palco do KraftWerk.A apresentação dividiu opiniões. No ano seguinte subiram no palco do Campari Rock, que ainda teve como atração o MC5 e o The Kills.Apesar de já terem lançado dois EPs - Em RotterDam Já é Uma Febre (distribuido em shows) e A Onda Mortal / Uma Tarde Com PJ (vendido em lojas de São Paulo) - só em 2005, assinaram com a gravadora Trama. Durante as gravações do álbum homônimo e do EP ¢ѕѕ ѕυχχχ (este vendido em shows e pela Internet), Clara Ribeiro e Maria Helena Zerba deixaram a banda. O álbum teve distribuição nacional com o suporte de diversas mídias, e ainda trouxe a proposta inovadora de, em uma edição limitada, incluir um CD-R na mesma embalagem.O intuito era o de que o comprador passasse as músicas do álbum para seu computador, gravasse o conteúdo no CD-R e presenteasse um amigo, prestando uma homenagem à disseminação de música por meio da Internet.Uma música foi incluída no seriado de Paris Hilton na FOX (The Simple Life), outra no jogo The Sims 2: Vida Noturna e um dos hits da banda,Superafim, chegou a tocar no Big Brother Brasil 6. Em maio de 2007 as música Alala e Off the Hook foram incluídas na trilha sonora do jogo Forza Motorsport 2 para o Xbox 360, lançado oficialmente no Brasil.Em 2006 a banda assinou contrato com a gravadora Sub Pop para lançar seu primeiro álbum nos Estados Unidos, Europa e Japão, uma compilação de onze músicas em inglês próprias da banda e que estão no EP ¢ѕѕ ѕυχχχ e do álbum Cansei de Ser Sexy. Em julho a banda partiu para uma turnê internacional nos Estados Unidos e Canadá, ao lado do Bonde do Role e do DJ americano Diplo. Na segunda metade de 2006, ainda viriam a dividir palcos fora do Brasil com bandas como Ladytron, 1990s e Basement Jaxx, em shows por países da Europa.Recentemente a banda tocou em um dos Festivais mais populares da atualidade, o O2 Wireless em Londres, no dia 16 de junho de 2007. A banda tocou para um publico de mais de 20 mil pessoas.*ιитєgяαитєѕ**Lovefoxxx - vocal *Adriano Cintra - produção, bateria, guitarra, baixo e vocal *Luiza Sá - guitarra e bateria *Ana Rezende - guitarra e gaita *Iracema Trevisan - baixo *Carolina Parra - guitarra e bateria Ex-*ιитєgяαитєѕ*Clara Ribeiro - vocal, backing vocal Maria Helena Zerba - teclado *Discografia*EPs/DemosEm RotterDam Já é Uma Febre (Independente, 2004) A Onda Mortal / Uma Tarde Com PJ (Independente, 2004) CSS SUXXX (Trama, 2005) AlbunsCansei de Ser Sexy (Brasil) (Trama, 2005) Cansei de Ser Sexy (EUA) (Sub Pop, 2006) SinglesLet's Make Love And Listen Death From Above (Single) (Sub Pop, 2006) Alala (Single) (Sub Pop, 2006) Off The Hook (Single) (Sub Pop, 2007) Music Is My Hot Hot Sex (Single) (N/A, 2007) *¢υяισѕι∂α∂єѕ*Cansei de Ser Sexy leva seis de cinco estrelas no Roskilde.Show da banda brasileira foi dos mais elogiados no 2º dia do evento. Festival na Dinamarca teve ainda Beastie Boys, My Chemical Romance e Klaxons.A música“Alcohol” é dedicada ao namorado da vocalista, o músico Simon Taylor-Davis, dos Klaxons,o mesmo tem tauado o nome da cantora na barriga,sua 1º tatoo.ℓσνєfσχχχ estampa capa da revista ‘NME’ao lado de seu namorado Simon Taylor-Davis.Luísa Lovefoxxx,entrou numa lista organizada pela revista britânica "NME" das 50 pessoas mais "cool"(descoladas)do mundo da música em 2006. Lovefoxxx ficou na 10ª posição nesta relação que também tinha Karen O,do Yeah Yeah Yeahs, Thom Yorke, do Radiohead, e a cantora Lily Allen. A lista é encabeçada Beth Ditto,da banda norte-americana The Gossip.A banda tem inumeros videos feito por fãs,muitos podem ser vistos no site youtube,com isso a banda tem um grande publico internauta.LoveFoxxx ou Luísa LoveFoxxx, nomes artísticos de Luísa Hanaê Matsushita, nascida em Campinas, 25 de fevereiro de 1984, é uma cantora e ilustradora.Aos 16 anos, foi morar em São Paulo e na mesma época, quando começou a trabalhar com ilustrações, já passou a assinar seus trabalhos como Luísa LoveFoxxx. Já trabalhou na revista Capricho, para o estilista Caio Giobbi e foi ilustradora do site Chic, da jornalista Glória Kalil.Em 2003, enquanto trabalhava como designer gráfica de estilo para as grifes Triton e Fórum, entrou para a banda Cansei de Ser Sexy e posteriormente, largou o emprego para dedicar-se unicamente ao grupo. O sexteto foi contratado em 2005 pela Trama e no ano seguinte, pelo selo americano Sub Pop, berço de bandas como Nirvana e MudHoney.Foi apresentadora do programa Music Box no SBT e em 2006, assinou as ilustrações de uma coleção de sandálias Melissa, assim como o novo design da fachada das lojas.Também ganhou uma coluna na revista Capricho.

http://www.youtube.com/watch?v=33o-neyAng8

Robots in Disguise

Mais uma banda na onda electro/electroclash, mais uma vez de formação apenas feminina. Algumas incursões pelo punk e bastantes semelhanças a CSS (Cansei de Ser Sexy), mas com um som bastante agradavel, podendo mesmo dizer-se ter um pouco de electro madness...

http://www.myspace.com/robotsindisguise

http://www.youtube.com/watch?v=4VcfAtzWZYc

Electrocute

Banda catalogada como Electro / Punk / Psychedelic, formação de Los Angeles.

De sonoridade facil, bastante ritmada e agradavel ao ouvido.

Banda formada por:

- Nicole Morier- (Voz, Guitarra,Beats)

- Legs Le Brock - (Voz, Baixo, Beats).

http://www.youtube.com/watch?v=9z4IDC7mjds

The Shins

The Shins é um grupo de rock indie formado pelo cantor e guitarrista James Russell Mercer, pelo tecladista e guitarrista Martin Crandall, pelo baixista Dave Hernandez, e pelo baterisa Jesse Sandoval.A banda começou em 1997 na cidade de Albuquerque, Novo México como um projeto paralelo de Mercer e Neal Langford, que tocavam em um conjunto chamado Flake. Em 1999, o Flake (que nesse momento já se chamava Flake Music) acabou e todos os seus membros foram para os Shins (nome de uma família fictícia de The Music Man, um musical da Broadway do qual o pai de Mercer gostava muito. A banda lançou dois singles pela gravadora Omnibus - "Nature Bears a Vacuum" (1999) e "When I Goosestep" (2000) - antes de embarcar em uma turnê com o Modest Mouse. Durante essa turnê, um representante da gravadora Sub Pop ofereceu um contrato para o lançamento do álbum de estréia da banda.O primeiro álbum dos Shins, "Oh, Inverted World" (2001), recebeu muitos elogios da crítica. Em 2002, a banda mudou-se para Portland e lançou no ano seguinte "Chutes Too Narrow", que fez bastante sucesso nos círculos indie graças a letras ainda mais complexas que as do álbum anterior e à exploração de novos estilos musicais e técnicas de produção.Em 2004, duas músicas do álbum de estréia dos Shins ("Caring is Creepy" e "New Slang") foram utilizados no filme Garden State, o que ajudou em muito a popularidade da banda. Natalie Portman, a atriz principal do filme, inclusive menciona o grupo em uma de suas falas e informa ao personagem de Zach Braff que "New Slang" "mudaria a sua vida". Os Shins também contribuíram com a faixa inédita "They'll Soon Discover" para a trilha sonora de "Bob Esponja: O Filme".O terceiro álbum, "Wincing the Night Away", foi lançado no dia 23 de janeiro de 2007. Ele estreou na segunda posição na lista semanal dos discos mais vendidos da Billboard, com 118.000 cópias vendidas na primeira semana (a melhor performance de um artista da Sub Pop na história da gravadora), apesar de suas músicas terem vazado para a Internet em Outubro de 2006.Em 2007, numa entrevista para o site americano Pitchfork Media, James Mercer anunciou que Eric Johnson, que também toca nos Fruit Bats, tornou-se o quinto integrante dos ShinsDiscografia[editar] Álbums"Oh, Inverted World" (2001) "Chutes Too Narrow" (2003) "Wincing the Night Away" (2007) [editar] EPs"Nature Bears a Vacuum" (1999) "When I Goose-Step" (2000) [editar] Singles"New Slang" (2001), do disco "Oh, Inverted World" "Know Your Onion!" (2001), do disco "Oh, Inverted World" "So Says I" (2003), do disco "Chutes Too Narrow" "Fighting in a Sack" (2004), do disco "Chutes Too Narrow" "Pink Bullets" (2004), do disco "Chutes Too Narrow" "Saint Simon" (2005), do disco "Chutes Too Narrow" "Phantom Limb" (2007), do disco "Wincing the Night Away" "Australia" (2007), do disco "Wincing the Night Away"

http://www.youtube.com/watch?v=1osgPAWLROg

UI UI

É com imenso prazer, que vejo um post sem ser feito por mim...
O que mais custa é o primeiro, depois é sempre a andar!
Boa miudo, continua...

Boys Like Girls

A banda Boys Like Girls (BLG) se formou no final de 2005, quando o vocal/guitarrista Martin Johnson, o baixista Bryan Dohahue, o baterista John Keefe e o guitarrista Paul DiGiovanni (os 2 últimos primos), se juntaram para gravar as músicas escritas por John. O quarteto rapidamente abriu uma conta no PureVolume para mostrar seu som com as demos de "The Great Escape" e "Thunder". No final do ano, o grupo já tinha alcançado o 1º lugar na categoria "Top Unsigned Artists". A onda de crescimento da banda só aumentava quando o agente Matt Galle e o produtor Matt Squire, contactaram a banda para uma colaboração futura. Com a ajuda deles, o BLG fez sua 1ª turnê pelos EUA com as bandas A Thorn for Every Heart, Hit the Lights e Keating em Fevereiro de 2006. Apriveitando, o grupo entrou no estúdio com Squire para gravar seu 1º album pela Columbia Records/Red Ink. Durante o tempo em estúdio, Squire apresentou-os outras bandas, como Cure Is What We Aim For, que ofereceu ao BLG ser a banda de abertura na sua turnê. Terminada a gravação do album, a banda voltou para a estrada, fazendo várias turnês, incluindo com Cute Is What We Aim For em Junho, como também em uma temporada de 2 semanas com Butch Walker em Julho. Ainda neste período, a banda filmou seu 1º vídeo-clipe para o single "Hero/Heroine", dirigido por Mark Serao e Chris Vaglio da Grey Sky Films. Em 22 de agosto de 2006 o album "Boys Like Girls" foi lançado. Até Fevereiro de 2007 tinha vendido 50.000 cópias nos EUA. Como o próprio nome sugere, cheio de músicas sobre garotos gostando de garotas, também toca temas como a luta da mãe de Martin contra o câncer, saída de casa e adolescentes precoces. À luz do lançamento do album, BLG fizeram sua 1ª turnê, ajudados por Permanet Me e Scenes from Movie em Agosto e Setembro, antes de irem para uma turnê na Costa Leste, abrindo shows das bandas Lostprophets e Eighteen Visions em Outubro de 2006. O resto do ano foi passado tocando com Spitalfield, Punchline, Over It e Valencia. Também participaram da Tournado Tour, dividindo o palco com [[The All-American Rejects, Motion City Soundtrack e The Format. 2007 começou com uma curta temporada com Self Against City, depois o grupo se junto com o Cobra Starship abrindo os shows do Cartel, em Fevereiro.

http://www.youtube.com/watch?v=x5VdYqd6CdA

Criador de Super-Danceable house, com as suas batidas clubby breakbeat, dj Hyper (Guy Hatfield) atrai fans de ambos os generos. As suas criações dão lugar a um grande leque de influencias que vão desde os Sex Pistols, até ao mainstream dance como The crystal method. Sendo o seu unico problema o facto de falar tao depressa e com uma tao acentuada pronuncia que por vezes se torna mesmo dificil perceber o que diz!!

Desde aa suas primeiras actuações ao vivo que os Hypper tem vindo a chamar a atenção de uma variada audiencia, com a sua distinta fusão entre a electónica, Pop, Dance e Rock. Segurando deste modo o seu posto entre os World's Top DJs, sendo um pioneiro no agora dominante Club Sound, participando em compilações como Y3K & Bedrock Breaks e em porjectos seus como Wired. Hyper(Guy Hatfield) juntamente com o seu parceiro de produçãoRonnie(john Ross), Leeroy Thornhill ( ex- Prodigy) e Jim Davies (pitchshifter\The Prodigy),

Architecture In Helsinki

Eles vêm de Melbourne, Austrália, e são muitos. Uma banda com oito pessoas no palco cantando em coro e utilizando desde instrumentos tradicionais até os mais inusitados como é o caso de uma furadeira. Architecture in Helsinki são os mais novos queridinhos do indie pop. Lançaram dois trabalhos, Fingers Crossed (Ber None, 2004) e o super elogiado In Case We die (Bar None) desse ano. A grande sacada do Architecture in Helsinki é misturar sons eletrônicos com rock, muito canto, gravar tudo em casa, num processo analógico, ou seja, bem lo-fi.

http://www.youtube.com/watch?v=sZjpWs1h7pU

Ellen Allien

Ellen Allien, de nome real Ellen Fraatz, é uma electro-DJ alemã, produtora musical e fundadora da gravadora BPitch Control. Ela mora em Berlim, Alemanha, mas viaja bastante. Ela canta tanto em alemão quanto em inglês. Ela diz que uma de suas maiores inspirações é a cultura da Alemanha unificada; seu álbum "Stadtkind" foi dedicado a Berlim. É difícil classificar o estilo de sua música, por isso é melhor descrevê-la como uma mistura distinta de techno e electro, orientada para pistas, ao mesmo tempo que utiliza elementos extremamente expirimentais.


http://www.youtube.com/watch?v=iVW8n8UBm34

Ladytron

Batizado com o nome de uma canção do Roxy Music, grupo que no começo dos 70 já antecipava questões do punk e tecnopop, o Ladytron surgiu em 1998 equilibrando sexos e etnias. É formado por dois ingleses (a parte "silenciosa" da banda: Reuben Wu, descendente de chineses, e Daniel Hunt) e duas mulheres (a escocesa Helen Marnie, responsável pela maioria dos vocais, e a búlgara Mira Aroyo). Isso sem falar que Hunt é fã de Zé do Caixão e namora uma brasileira, e que o grupo excursionou recentemente com o Cansei de Ser Sexy como banda de abertura.Enquanto o electro pouco evoluiu desde então e teve sua morte decretada pelos mais afoitos, o Ladytron foi além. Muito em parte por sua "eletrônica com atitude", esboçada nos dois primeiros discos, "604" (2001) e "Light & Magic" (2002), e, enfim, lapidada no terceiro, o roqueiro "Witching Hour" (2005). O álbum "Extended Play" contém 5 remixes e 3 músicas inéditas. "Se você quer fazer parte de uma cena, tem que fazer mais do mesmo. Não é o nosso caso", diz Hunt, que já tocou como DJ no Brasil.

http://www.youtube.com/watch?v=ya0H86ogOzU

Peaches

Merrill Beth Nisker, mais conhecida como Peaches, (Toronto, 1968) é uma artista de electroclash canadense. Suas canções são, na maioria das vezes, com temáticas sexuais. Seus shows são energéticos e exóticos, assim como a artista. Ele vive e trabalha em Berlim. Ela toca e programa a maioria dos instrumentos dos seus álbuns. Antes de tornar-se artista, era professora escolar e bibliotecária. Para o álbum Impeach My Bush, ela chamou artistas como Josh Homme, Joan Jett e Samantha Maloney.

São conhecidas (de alguns), as suas colaborações com outros artistas de renome, como por exemplo:

- Iggy Pop

- Yoko Ono

- etc.

http://www.youtube.com/watch?v=27fUjx8SyiM

Miss Kittin

Miss Kittin (nome real Caroline Hervé) é uma cantora e DJ de música eletrônica, nascida em Grenoble, França, em 1973. Aos 22 anos começou as atividades de DJ na França, Moscou e Chicago com Mike Dearborn. Logo após conheceu DJ Hell em Marseille, que gostaria de gravar com ela um álbum pela gravadora International DeeJay Gigolos. Ela o apresentou o EP Champagne, que ela havia gravado com The Hacker. Miss Kittin & The Hacker gravaram o álbum First Album em 2001. Várias faixas, como 1982 e Frank Sinatra, tornaram-se hinos da cena electroclash.Kittin expressou interesse pelas artes visuais, tendo estudado tanto arte contemporânea quanto artes gráficas. Com o tempo passou a interessar-se pelos gostos musicais de seus pais, variando do clássico, jazz, funk ao pop inglês. Encontrando seu nicho de mercado na música eletrônica em 1991, Kitty realizou raves por todo o país antes de sua primeira mixagem, em abril de 1993. Seu primeiro set veio um ano após, na mesma época que começou sua carreira na Tekmics Booking Agency, tocando nas festas Dragon Ball no sul da França.Em busca de novas oportunidades, Kittin deixou a França em 1996 e realocou-se em Genebra, Suíça, onde reuniria-se com o Mental Groove Record Posse um ano após. Tornou-se um dos principais artistas do eletroclash, trabalhando com artistas como Felix da Housecat, Chicks on Speed e Golden Boy. Em 2002 lançou uma compilação de techno com o nome Miss Kittin On The Road. Seu álbum de estréia I.Com possui elementos diversos da música eletrônica, sendo mais experimental que seus trabalhos anteriores.Em 2006 lançou miss kittin live at sonar, gravado ao vivo no famoso festival Sonar, em Barcelona. Nesse trabalho ele toca trabalhos próprios, além de faixas de Aphex Twin, Modeselektor e Boom Bip. no mesmo ano foi lançado o álbum duplo Miss Kittin: Bugged Out.

http://www.youtube.com/watch?v=dYuMS_ysQbA

The Flaming Lips

The Flaming Lips (Os Lábios Flamejantes) é uma banda formada em Oklahoma City, Oklahoma, em 1983. É uma idiossincrática e aclamada banda de rock alternativo dos Estados Unidos.Ainda que galgada no estilo indie rock / pós-punk, o Flaming Lips é conhecido por seus arranjos psicodélicos e cheios de camadas, suas letras viajantes e títulos de músicas bizarros. São também aclamados por seus shows elaborados, incluindo roupas de animais, bonecos, projeção de videos e complexas configurações de iluminação de palco. Em 2002, a Q Magazine nomeou o Flaming Lips como "Uma das 50 bandas pra ver antes de morrer".O grupo gravou vários álbuns e EPs em um selo indie na década de 1980 e início dos 1990. Após assinar contrato com a Warner Brothers, eles lançaram o hit "She Don´t Use Jelly" em 1995. (Conhecido na Austrália como Vaseline). Mesmo sendo o único hit, a banda manteve o respeito da crítica e, num âmbito menor, a viabilidade comercial com álbuns majestrais como The Soft Bulletin (de 1999) e Yoshimi Battles the Pink Robots (de 2002).

http://www.youtube.com/watch?v=Pj3gv9_ynTU

MDFMK

Banda formada por Sacha Konietzo, Tim Skold e Lucia Cifarelli, têm uma sonoridade dentro do electro noise rock. Formaram-se em 2000.

http://www.youtube.com/watch?v=XYW4KuVk9gg

Lolita Storm

Esta banda, ainda não tem muito que se lhe diga, mas ao ouvirmos o seu som ficamos com a ideia que algo de bom irá aparecer dentro em breve. Dentro do genero electro punk, letras algo agressivas e uma mistura de vozes de bom gosto compõem o som desta banda.

http://www.youtube.com/watch?v=MGzxJ7il6Qg

Funeral For a Friend

Funeral For A Friend é uma banda de Post-hardcore. A banda tem contrato com a Atlantic Records. Apesar do que alguns acreditam, Gareth Davies (baixista) e Matt Davies (vocalista) não são parentes.

O quinteto galês é formado pelo vocalista Matt Davies, guitarristas Kris Roberts e Darran Smith, baixista Gareth Davies e baterista Ryan Richards. A banda de Post-Hardcore apareceu em 2001 quando se chamava 'January Thirst' mas mudou o nome para 'Funeral For A Friend' quando lançou seu primeiro EP 'Between Order And Model', onde toda sua fúria era retratada.

Logo depois botou no mercado outro EP, que dessa vez se chamava 'Four Ways To Scream Your Name'. Esses títulos foram lançados pelo selo Kerrang! Magazine e automaticamente se tornaram um sucesso. Logo depois, no ano de 2003 foi lançado o primeiro full-lenght do 'Funeral For A Friend', entitulado de 'Casually Dressed And Deep In Conversation' pela Warner Music do Reino Unido e que ganhou um Disco de Ouro (mais de 100,000 cópias vendidas) naquele país.

Estranhamente o cd não saiu nos EUA imediatamente (só em 2004 que seria lançado por aquelas bandas). Ao invés deste álbum foi lançado um EP de 7 faixas entitulado 'Seven Ways To Scream Your Name' que continha várias músicas dos EP's mais antigos e algumas do 'Casually'. Com este disco foram a primeira banda do Reino Unido a ter um lançamento distribuído nos EUA pelo conceituado selo indie Ferret. Na sequência eles emplacaram três singles consecutivos no Top 20 europeu, ganharam o 'Kerrangs Best Newcomer Award' (Prêmio de Artista Revelação da Kerrang) e foram capa de diversas revistas incluindo: Kerrang! (3 vezes), Rocksound (2 vezes), NME, Metal Hammer, Big Cheese e Disorder.

No mesmo ano o 'Funeral For A Friend' embarcou em uma série de turnês de grande importância, inclusive abrindo shows pela Europa para seus heróis de infância, o Iron Maiden. As 'tours' continuaram pelo verão de 2004 com eles participando da 'The NME's Awards Tour' (Turnê da NME) em que foram atração principal e 'Projekt Revolution Tour' onde fizeram shows ao lado de grandes nomes como: 'Linkin Park, Korn, The Used, Less Than Jake, Autopilot Off, Thrice, Helmet, Shadows Fall, Story Of The Year, Thursday, Goldfinger e até Snoop Dogg.

Logo em seguida o DVD 'Spilling Blood In 8mm' foi lançado com apresentações ao vivo, clipes e um documentário da banda. No início de 2005, o 'Funeral For A Friend' viu todos os 8000 ingressos para seu concerto no 'Alexandra Palace' serem vendidos num piscar de olhos. Passada a época de turnês, entraram em estúdio para gravar um novo álbum que mais tarde seria entitulado de 'Hours'. Mas não era um estúdio qualquer, era o lendário Estúdio Bad Animals, situado em Seattle, Washington e onde bandas como Pearl Jam, Nirvana e R.E.M. já gravaram.

Nos 2 meses que se sucederam, passaram o tempo todo tentando criar algo que soasse novo mas que não fugisse das raízes que eles mesmos criaram nos álbuns anteriores. Para ajudá-los chamaram o produtor Terry Date, reconhecido por seus trabalhos com Soundgarden, Pantera, Deftones e Limp Bizkit.

Uma curiosidade sobre o álbum é que ele usou alguns métodos diferentes em sua gravação, por exemplo: registrar os vocais de Matt Davies dentro de um carro em movimento e também em uma rua cheia de pessoas. A consequência de todo esse esforço em conjunto deu resultados incríveis: um disco com maturidade e força, ora agressivo e pesado, ora calmo e pacífico, tanto nas melodias quanto nas letras. Este segundo álbum da banda que foi lançado em junho alcançou a marca de mais de 60,000 cópias vendidas em apenas duas semanas, e assim ganhou um Disco de Prata. Para divulgá-lo ainda mais entraram em uma série de turnês. Nos primeiros dezesete shows da 'UK Tour' todos os ingressos foram vendidos, sinal de que o sucesso está cada vez maior.

http://www.youtube.com/watch?v=mFQ_6Vxpf-4

The Used

Tudo começou ainda sem Bert McCracken. Quinn, Jeph e Branden já tinham uma banda, onde Jeph, hoje baixista, era o vocalista. Após algum tempo outros vocalistas foram testados, mas nenhum se encaixava com o estilo que o trio procurava. Foi quando alguns de seus amigos perguntaram: "E o Bert? Vocês já tentaram ele?". Já no primeiro ensaio do que viria a ser a formação atual do The Used, todos sabiam que a procura pelo vocalista havia acabado. Bert, Quinn, Jeph e Branden iniciavam assim uma das maiores bandas dos nossos dias.

O seu primeiro CD foi gravado em LA na casa e estúdio do produtor John Feldmann e no estúdio Olympic Legendários Studios em Londres (Beatles, Rolling Stones, Led Zeppelin), contem treze faixas. E leva intensidade de quatro caras que deram de tudo para uma coisa: a música. Seu esforço é plausível e numa mistura de ritmos, melodias sublimes, letras emotivas, vocais dinâmicos e riffs estonteantes. As canções satisfazem por si próprias.

"Maybe Memories" é um jogo de alucinações do cantor Bert McCracken após o efeito de drogas. "A Box Full Of Sharp Objects" sauda uma tomada criativa e "On My Own" é uma balada acústica de um coração em pedaços que grita de dor. "Blue and Yellow" captura um movimento sincronizado na amizade de McCracken com o guitarista Quinn Allman. "The Taste Of Ink" é a pura história da banda.

O segundo, intitulado "Maybe Memories", foi lançado em 2003 com dez faixas de áudio e um DVD. O cd contém versões ao vivo, demos e gravações não publicadas anteriormente, além de uma faixa gravada com a participação especial de Kelly Osbourne. No DVD foram colocados alguns vídeos caseiros gravados pelos próprios integrantes, um documentário sobre a banda e uma performance ao vivo no Teatro Henry Fonda Music Box, em Los Angeles.

"In Love and Death" é o terceiro cd da banda. Lançado em 2004, o álbum mostra o amadurecimento musical do Used. Combinando as já conhecidas letras emotivas com uma grande produção, as músicas são uma grande experiência aos ouvintes.

http://www.youtube.com/watch?v=RZxPZGtZknc

GoodBooks

Ora, aqui temos mais uma proposta dentro do genero rock/pop mas com algo de "electro", a banda é composta por:
- Mr Cooke- voz, guitarra
- Mr Porter - voz, baixo
- Mr Duncan - sintetizadores
- Mr von Bülow-Quirk - bateria
Segundo os proprios, as suas influencias são bandas como Pulp, Kraftwerk, Blur, Hot Chip, Counting Crows, The Magic Numbers, Pink Floyd, Talking Heads, The Cure, XTC, Stacie Orrico, DFA, The Chap, Mystery Jets, Orange Juice, The Postal Service entre outras.
Mais uma vez, para quem se sentir um pouco mais curioso, aqui fica a deixa!


http://www.youtube.com/watch?v=RQzkU0pqi3E

Yoko Ono

Penso, que todos sabem quem é esta senhora. Ora, venho aqui falar dela, não pelos seus feitos no passado, mas sim sobre os seus mais recentes feitos. Lançado recentemente, aparece um album, em que Yoko Ono, da a cara como sendo a sua criadora. Album este, que cumpre com as mais recentes tendencias electro, ou esse mesmo album não tivesse uma colaboração especial em todas as suas faixas. Essas colaborações, contam com nomes como:
- The Peaches
- Porcupine Tree
- Le Tigre
Entre muitas outras.
Album de sonoridade, algures entre o experimental e o electro.
Experimentem!!

MSTRKRFT

MSTRKRFT (leia-se Master Craft), é o projecto do musico Jesse F. Keeler ( parte dos Death From Above 1979), juntamente com Al-P (Girlsareshort). Este par tem feito diversas colaborações desde 1998, e a necessidade profissional obriga-os a trabalharem 15 horas por dia em estreito contacto, para terminarem “You’re a Woman, I’m a Machine” (album dos Death From Above 1979), surge a ideia de tornarem essas colaborações num projecto. E segundo os proprios "Apenas queremos fazer musica que leve qualquer pessoa a querer dançar, nem que seja so um pouco."

http://www.youtube.com/watch?v=L-kBYm3orog